인공지능 시인 라이머 AI Poet Rhymer
알파벳(Acrostic)
알파벳 시 또는 아크로스틱(Acrostic)는 시의 첫 글자가 수직으로 읽을 때 시 전체의 주제나 관련된 단어를 이루도록 하는 시입니다. 줄의 첫 글자를 이어놓아 만든 단어는 전체 시의 메시지를 담고 있습니다. 아크로스틱 시는 메시지를 전달하거나 시 내에서 특정한 주제나 단어를 강조하는 데 사용될 수 있습니다. 이를 통해 전반적인 시 작성에 창의성과 의미를 더할 수 있습니다.
발라드(Ballad)
발라드는 이야기를 담은 서사 시의 한 종류입니다. 전통적인 발라드는 구전으로 쉽게 전달되며, 사랑, 모험, 영웅, 비극, 또는 민속학 주제 등을 다룹니다. 강한 리듬과 반복성을 가지며 기억하고 낭송하기 쉽습니다.
블랭크 버스(Blank verse)
블랭크 버스(Blank verse)는 일반적으로 아이암빅 펜타미터(iambic pentameter)와 같은 일정한 박자를 가진 운율이 없는 행으로 구성된 시의 한 종류입니다. 정규적인 운율 체계가 없기 때문에 "블랭크" 버스라고 불립니다. 대신, 이 시는 박자에 의해 만들어진 리듬 패턴에 의존하여 시에 구조적이고 음악적인 품질을 부여합니다.
신케인(Cinquain)
신케인 시(Cinquain poem)는 특정 음절 수와 종종 특정한 스트레스 또는 강조 패턴을 따르는 다섯 줄의 시입니다. 이것은 20세기 초 미국의 시인 애들레이드 크랩시(Adelaide Crapsey)에 의해 개발되었습니다. 신케인 시는 다양한 주제에 대해 쓰여질 수 있으며, 시인의 의도에 따라 다른 감정을 불러일으킬 수 있습니다.
커플릿(Couplet)
커플릿 시(Couplet poem)는 보통 운율이 맞고 같은 박자를 가진 두 줄로 구성된 시의 한 종류입니다. 커플릿에서 각 줄은 일반적으로 완전한 생각이나 아이디어를 포함하여 시 내에서 간결하고 독립적인 단위를 만듭니다. 커플릿 시는 시인의 선호와 원하는 효과에 따라 다양한 박자와 운율 체계로 작성될 수 있습니다.
다이아만테(Diamante)
다이아만테 시(Diamante poem) 또는 다이아몬드 시(diamond poem)는 글로 쓰였을 때 다이아몬드 모양을 이루는 독특한 시 형식입니다. 이 시는 일곱 줄로 구성되며, 특정한 단어와 음절 패턴을 따릅니다. 이러한 패턴은 줄 간에 대조 또는 의미 전환을 만들어냅니다. 다이아만테 시는 종종 두 가지 서로 다른 주제나 개념을 비교하고 대조하기 위해 사용됩니다.
엘레지(Elegy)
엘레지(Elegy)는 일반적으로 누군가나 무엇을 슬퍼하거나 애도하기 위해 쓰이는 시의 한 형태입니다. 이는 슬픔, 비애, 그리고 상실감을 표현하는, 반성적이고 우울한 시입니다. 엘레지는 죽은 사람, 잃어버린 사랑, 지나간 시대, 혹은 사라져 가는 기억에 대해 쓰여질 수 있습니다.
에피그램(Epigram)
에피그램(Epigram)은 아이디어를 재치 있고 간결하게 표현하는 짧고 재미있으며 종종 풍자적인 시나 문장입니다. 보통 커플릿이나 짧은 스탠자로 쓰이며, 독자의 기대를 뒤집는 반전이나 깜짝 결말을 담고 있습니다. 에피그램은 정치나 사회 문제부터 사랑과 인간 관계에 이르기까지 다양한 주제에 대한 코멘트로 사용될 수 있습니다.
프리버스(FreeVerse)
프리버스(FreeVerse) 자유 시는 특정한 구조, 운율, 라임 스키마에 얽매이지 않는 시를 말합니다. 전통적인 시적 규칙에서 벗어나 시인이 자유롭게 아이디어, 감정, 관찰 등을 표현할 수 있는 자유로운 양식의 시입니다.
하이쿠(Haiku)
하이쿠(Haiku)는 세 줄로 이루어진 일본의 전통 시 형식입니다. 이 시는 간결함과 자연에서 하나의 순간이나 관찰을 포착하는 데 초점을 맞춘 것으로 알려져 있습니다. 하이쿠 시는 종종 평온함, 단순함, 그리고 자연 세계와의 연결감을 불러일으킵니다.
라이머릭(Limerick)
라이머릭(Limerick)은 특정한 운율 체계와 리듬으로 특징지어지는 유머러스한 시의 한 종류입니다. 일반적으로 AABBA라는 독특한 운율 체계와 특정한 리듬 패턴으로 이루어진 다섯 줄로 구성됩니다. 라이머릭 시는 종종 경쾌하고 재치있으며, 놀라운 내용을 담고 있습니다.
사랑(Love)
사랑 시(Love poem)는 누군가에 대한 로맨틱한 사랑이나 애정의 깊은 감정을 표현하는 문학 작품입니다. 이는 일반적으로 시적 언어와 이미지를 사용하여 기쁨, 그리움, 열정과 같은 사랑에 관련된 감정과 감각을 전달합니다. 예로부터 사랑 시는 다양한 형태로 쓰였습니다. 이 시는 특정 인물을 대상으로 하거나 사랑의 일반적인 경험을 표현할 수 있습니다.
서사(Narrative)
서사 시(Narrative poem)는 이야기를 전하는 시의 한 종류입니다. 다른 시 형식들이 주로 감정, 묘사, 또는 아이디어에 초점을 맞추는 반면, 서사 시는 일관된 연속적인 이야기에 중점을 둡니다. 이러한 시는 종종 등장인물, 줄거리, 그리고 다양한 문학적 장치를 포함하여 이야기를 효과적으로 전달합니다.
송가(Ode)
송가(Ode)는 특정한 사람, 사물, 사건 또는 아이디어에 대한 깊은 감탄, 찬양 또는 축하를 표현하는 서정시의 한 유형입니다. 강렬한 감정을 전달하고 주제를 높이려는 형식적이고 종종 고상한 형태의 시입니다. 송가는 고대 그리스로 거슬러 올라가는 풍부한 역사를 가지고 있으며 수세기에 걸쳐 다양한 문화에서 쓰여졌습니다.
판툼(Pantoum)
판툼(Pantoum)은 말레이시아에서 시작된 시의 한 형태로 특유의 구조와 반복적인 특성이 특징입니다. 판툼은 각 연의 두 번째와 네 번째 행이 다음과 같이 반복되는 일련의 4행시(4행 연)로 구성됩니다. 다음 연의 첫 번째와 세 번째 줄입니다. 이 패턴은 시 전체에 걸쳐 계속되어 순환 및 연동 효과를 만듭니다.
세스티나(Sestina)
세스티나(Sestina)는 고도로 구조화된 시 형식으로, 각각 6행으로 된 6개의 연과 마지막 3행(3행 연)으로 구성됩니다. 세스티나를 다른 시 형식과 구별하는 것은 복잡한 종료어 패턴입니다.
소네트(Sonnet)
소네트(Sonnet)는 이탈리아에서 기원한 시의 형식으로, 영어 문학에서 인기를 얻었습니다. 이는 일반적으로 특정한 운율 체계, 미터 및 구조로 특징지어지는 14행 시입니다. 소네트는 간결함으로 알려져 있으며, 종종 사랑, 아름다움, 죽음의 주제 및 인간 감정의 복잡성을 탐구합니다.
테르자 리마(Terza rima)
테르자 리마(Terza rima)는 이탈리아에서 13세기에 기원한 시의 형식으로, 세 줄로 이루어진 스탠자를 사용하는 특정한 운율 체계를 가지고 있습니다. 각 스탠자의 두 번째 줄은 다음 스탠자의 첫 번째와 세 번째 줄과 운율이 일치하여 사슬과 같은 구조를 만듭니다. 테르자 리마는 종종 이전 스탠자의 두 번째 줄과 운율이 일치하는 단일한 줄로 끝납니다.
빌라넬(Villanelle)
빌라넬(Villanelle)은 19행으로 이루어진 매우 구조화된 시의 형식입니다. 이는 16세기 후반 프랑스 시에서 기원하였으며, 19세기와 20세기 영어 시에서 인기를 얻었습니다. 빌라넬은 반복과 운율의 엄격한 패턴을 따릅니다.